徐世琪《Areca catechu》2011年作
只展不售的「七十後：新水墨──怡情齋收藏展」囊括16位出生于1970年后的中國和香港藝術(shù)家作品，可謂香港首個同類型當(dāng)代中國水墨收藏展，參展畫家包括來自中國內(nèi)地的郝量、彭薇、楊泳梁，以及來自香港的管偉邦、黃琮瑜及梁嘉賢等，為觀者帶來探索年輕藝術(shù)家作品之良機。同期舉行的「一墨相承──香港藝術(shù)家十二人展」（展售會）則呈獻(xiàn)逾20件來自12位香港藝術(shù)家之畫作、裝置藝術(shù)及雕塑作品，包括徐世琪、李展輝、郭瑛及韋邦雨等，演繹香港藝術(shù)家對新水墨的思維，并透過水墨精神去回應(yīng)現(xiàn)今世界急速的變化。
蘇富比亞洲區(qū)主席黃林詩韻表示：「我們很榮幸于『香港蘇富比藝術(shù)空間』呈獻(xiàn)『七十后：新水墨──怡情齋收藏展』，作為蘇富比踏入亞洲40周年慶?；顒又?。近年，亞洲以至國際對水墨藝術(shù)的興趣漸趨濃厚，繼紐約蘇富比3月推出『SHUIMO水墨』展售會，呈獻(xiàn)第一代突破水墨傳統(tǒng)的當(dāng)代名家作品后，是次展覽則讓大家有機會了解仍未被完全發(fā)掘的新一代青年水墨藝術(shù)家之創(chuàng)作，探究當(dāng)今藝術(shù)界現(xiàn)況。我們衷心感謝怡情齋主人龐俊怡提供其雅藏之部份精點作品，使此展得有所成?？♀宋覀兌嗄旰糜?，收藏及推廣當(dāng)代水墨藝術(shù)不遺余力，蘇富比得略盡綿力，與有榮焉。」
怡情齋主人龐俊怡表示：「怡情齋當(dāng)代中國水墨作品收藏，始自1990年代之初，見證中國水墨畫壇風(fēng)起云涌逾廿載。這次展覽中之年輕畫家憑著對水墨創(chuàng)作的熱情，力圖用自己的藝術(shù)語言和工具，捕捉水墨美學(xué)的神髓，更將其自傳統(tǒng)的框架中釋放，處處展現(xiàn)水墨傳統(tǒng)生生不息的進(jìn)化及演變。是次『七十后：新水墨──怡情齋收藏展』，承蒙蘇富比傾力襄助，日以繼夜，乃得有成。誠盼藉此特展，廣結(jié)墨緣，與各方好友，分享墨趣！」
「香港蘇富比藝術(shù)空間」策劃總監(jiān)李安琪表示：「我們很榮幸能呈獻(xiàn)兩個當(dāng)代水墨藝術(shù)展覽作為『香港蘇富比藝術(shù)空間』2013年展覽活動之一?！浩呤螅盒滤ぉも辇S收藏展』展出多位生于1970年后之年輕藝術(shù)家作品，透過傳統(tǒng)水墨探索當(dāng)代藝術(shù)視覺景觀，并闡釋他們獨特的當(dāng)代視野。另一方面，同期舉行的『一墨相承──香港藝術(shù)家十二人展』（展售會）則將呈獻(xiàn)逾12位香港藝術(shù)家之作品，透過水墨之韻演繹香港的神髓。水墨傳統(tǒng)淵博久遠(yuǎn)且不斷演化，連系著過去、現(xiàn)在與將來，以此作為蘇富比扎根亞洲40周年慶?；顒又?，意義尤深，乃最適合不過?！?
時間：6月7至28日
地點：太古廣場一座五樓「香港蘇富比藝術(shù)空間」
黃琮瑜《幻景圖3》2009年作
「七十后：新水墨──怡情齋收藏展」
怡情齋自1990年代初起收藏當(dāng)代中國水墨藝術(shù)，見證了過去20年多姿多彩之演變?！钙呤螅盒滤ぉも辇S收藏展」可謂香港首個同類型當(dāng)代中國水墨收藏展，為觀者帶來探索新水墨世代之良機。本展覽囊括16位出生于70年代、來自中國內(nèi)地和香港年輕藝術(shù)家的作品，他們是當(dāng)代水墨藝術(shù)早期于50及60年代破繭而出之后的新生代。他們參展畫家包括來自中國內(nèi)地的蔡謹(jǐn)蔚、郝量、林國成、彭劍、彭薇、肖旭、楊泳梁、曾國慶，以及來自香港的卓家慧、管偉邦、羅玉梅、梁嘉賢、石家豪、韋邦雨、黃琮瑜、黃綺琪；他們以自己的藝術(shù)語彚和工具，演繹水墨藝術(shù)的神髓。水墨在這些作品中不僅是創(chuàng)作媒材，更是靈感來源和與過去溝通的渠道，呈現(xiàn)出水墨傳統(tǒng)不斷演變的面貌。
「一墨相承──香港藝術(shù)家十二人展」
香港蘇富比將于「七十后：新水墨──怡情齋收藏展」（詳見第3頁）舉行期間，同步展售逾20件來自12位香港藝術(shù)家于過去10年創(chuàng)作之作品，包括郭瑛、管偉邦、鄺詠君、韋邦雨、黃綺琪、梁嘉賢、黃琮瑜、李展輝、蔡鈺娟、張惠文、徐世琪及鄭哈雷，透過水墨之韻演繹變幻不斷的城市景觀，展示香港的集體回憶與身份認(rèn)同。水墨傳統(tǒng)在這些作品中突破媒材的界限，化身畫作、攝影、裝置藝術(shù)、雕塑以至數(shù)碼媒體藝術(shù)，在在體現(xiàn)其對當(dāng)代香港藝術(shù)帶來豐富多樣之影響。
楊泳梁《人造仙境#1》2010年作
關(guān)于水墨藝術(shù)
水墨美學(xué)長久以來被視為華人文化、身份的象征，承載著中國哲學(xué)和文人情懷，博大精深，更是版畫、書法和繪畫等所有古典藝術(shù)形態(tài)的基石。這淵博久遠(yuǎn)的水墨傳統(tǒng)不斷演化，連系著過去、現(xiàn)在與將來，更啟發(fā)了一代又一代的藝術(shù)家，洐生出不少以現(xiàn)代媒介如圓珠筆、噴墨、錄像，以至用裝置形式創(chuàng)作之「水墨」作品。1950至1960年代，現(xiàn)代水墨大師如林風(fēng)眠（1900－1991）、呂壽琨（1919－1975年）、劉國松（生于1936年）及王無邪（生于1936年）等開創(chuàng)先河，打開深鎖長閉的傳統(tǒng)之門，得使一整代充滿勇氣及信心的藝術(shù)家，能致力發(fā)掘新水墨藝術(shù)的無盡可能，時至今日創(chuàng)造出不少反映現(xiàn)代城市生活的精彩作品。
