江詩(shī)丹頓隆重呈獻(xiàn)三枚獨(dú)一無(wú)二的琺瑯彩繪腕表
Vacheron Constantin江詩(shī)丹頓隆重呈獻(xiàn)獨(dú)一無(wú)二的琺瑯彩繪腕表_江詩(shī)丹頓于2007年正式成為巴黎國(guó)家歌劇院（Opéra National de Paris）的贊助機(jī)構(gòu)，并以Métiers d’Art藝術(shù)大師系列為高級(jí)制表工藝傳統(tǒng)建立了一個(gè)舉世矚目的舞臺(tái)。這段伙伴關(guān)系將時(shí)間、藝術(shù)與江詩(shī)丹頓自1755年所累積的藝術(shù)文化價(jià)值緊扣起來(lái) : 支持無(wú)限創(chuàng)意，放眼世界，分享熱情，搭建知識(shí)橋梁以及秉承精益求精的理念。
在芭蕾舞及歌劇舞臺(tái)上，表演者透過(guò)個(gè)人才華及個(gè)性為其編創(chuàng)舞蹈及歌目點(diǎn)睛。江詩(shī)丹頓與巴黎國(guó)家歌劇院彼此分享精準(zhǔn)、再生及令人喜出望外的藝術(shù)——集合各方工藝大師的精湛技術(shù)與菁英美學(xué)。猶如芭蕾舞蹈般，每一枚腕表作品都不斷地演繹著不同的人生奇遇與故事，再透過(guò)百年傳頌的頂尖技術(shù)凝聚于頃刻間。然而，時(shí)間并沒(méi)有凍結(jié)藝術(shù)的演進(jìn)歷程，反之卻以恒久的魅力、勇氣和熱情跨越時(shí)間的洪流和挑戰(zhàn)，滿足每一位收藏家對(duì)美學(xué)的熱切渴求。
巴黎歌劇院舞蹈學(xué)校三百周年紀(jì)念晚宴
繼推出以超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家Marc Chagall為法國(guó)巴黎歌劇院（Palais Garnier）設(shè)計(jì)的永恒不朽的裝飾壁畫(huà)為靈感的Chagall & l’Opéra de Paris腕表系列，江詩(shī)丹頓再度呈獻(xiàn)其專業(yè)典范及品牌對(duì)古老裝飾藝術(shù)的透徹掌握。三枚獨(dú)一無(wú)二的Métiers d'Art Hommage à l’Art de la Danse系列腕表于日前在巴黎歌劇院舞蹈學(xué)校（école Fran?aise de Danse）三百周年紀(jì)念晚宴上隆重推出。三枚作品重新演繹Edgar Degas的知名畫(huà)作——在捕捉優(yōu)美舞姿及動(dòng)作方面的過(guò)人才能——透過(guò)古老的高溫明火灰色琺瑯彩繪技術(shù)呈現(xiàn)眼前。
Métiers d’Art Hommage à l’Art de la Danse系列
Métiers d’Art Hommage à l’Art de la Danse系列
捕捉時(shí)間的韻律與舞技
首三枚Métiers d’Art Hommage à l’Art de la Danse系列腕表是魔法與當(dāng)代藝術(shù)的結(jié)晶：芭蕾舞者、琺瑯工藝師及制表大師的才華均透過(guò)高溫明火灰色琺瑯彩繪技術(shù)巧妙地體現(xiàn)，迄今只有少數(shù)工匠能夠掌握這項(xiàng)琺瑯技術(shù)。所有工序均由品牌工作坊一力完成，令人贊嘆不已的面盤(pán)設(shè)計(jì)更是永恒優(yōu)雅的典范。
Degas心愛(ài)的芭蕾舞者以手位連貫動(dòng)作在白金表殼上優(yōu)雅地滑步。琺瑯技師分別從他的三幅畫(huà)作擷取靈感：?法國(guó)巴黎奧賽博物館（Musée d’Orsay）的?Ballet Room at the Opera in Rue le Peletier?（1874年）油畫(huà); 美國(guó)劍橋福格藝術(shù)博物館（Fogg Art Museum） 展出的?Ballet Rehearsal?（1873年）油畫(huà); 英國(guó)倫敦考陶爾德畫(huà)廊（Courtauld Gallery）展出的?Two Dancers on Stage?（1874年）油畫(huà)。經(jīng)過(guò)琺瑯技師對(duì)芭蕾舞者演繹的深入研究，技師們決定選取這三幅最能代表芭蕾舞者生活的畫(huà)作，重新呈現(xiàn)他們?cè)趯W(xué)習(xí)、練習(xí)及表演的重要時(shí)刻。
Métiers d’Art Hommage à l’Art de la Danse系列
高溫明火灰色琺瑯彩繪技術(shù)是一項(xiàng)細(xì)致的彩繪藝術(shù)，它能夠微細(xì)地呈現(xiàn)表演者的一舉一動(dòng)：?芭蕾舞衣的皺褶、舞衣上的蕾絲細(xì)節(jié)、脖間絲帶的光滑質(zhì)感、發(fā)上的花瓣飾物、薄紗與棉布的透明質(zhì)感...舞者滑翔過(guò)劇院正廳的木地板舞臺(tái)，在燈影間留下倩影。江詩(shī)丹頓的琺瑯大師保留了德加的風(fēng)格，重新演繹芭蕾舞者的美麗時(shí)刻，以不同的角度呈現(xiàn)出每一個(gè)優(yōu)雅舞姿和動(dòng)作。大師們更利用光線的明暗對(duì)比及陰影效果真實(shí)呈現(xiàn)舞臺(tái)上的景觀。
灰色琺瑯彩繪技法一般應(yīng)用于黑色琺瑯物料之上，琺瑯大師們決定以半透明棕色琺瑯為基底，以突出色澤上的細(xì)微差別，增強(qiáng)色調(diào)上的深度。然后在此基底上以針及極幼細(xì)的刷子，甚至仙人掌刺加上利摩日（Limoges）白色琺瑯，創(chuàng)作出漸變色調(diào)，極盡發(fā)揮各種顏料的特性。
Métiers d’Art Hommage à l’Art de la Danse系列
利摩日（Limoges）白色琺瑯現(xiàn)已非常罕見(jiàn)，它是一種極為珍稀的油混合粉狀顏料。物料本身所具備的挑戰(zhàn)已為該制作帶來(lái)難度，它需要工匠們準(zhǔn)確靈敏的專業(yè)技術(shù)才能駕馭。每一層琺瑯都必須以準(zhǔn)確無(wú)誤的時(shí)間掌控技巧來(lái)進(jìn)行燒制。而高溫明火燒制方式則能夠令琺瑯更牢固。工匠們的豐富經(jīng)驗(yàn)主宰著每件制成品的靈魂?，m瑯的燒制時(shí)間往往根據(jù)其種類和所應(yīng)用物料的質(zhì)量來(lái)計(jì)算，而實(shí)際的燒制時(shí)間則是藝術(shù)家能夠大玩灰色戲法的商業(yè)秘密。此技術(shù)與肖像畫(huà)藝術(shù)完美地結(jié)合，尤其表現(xiàn)在描繪面部表情上的細(xì)膩筆觸，就是最佳的證明。
Métiers d’Art Hommage à l’Art de la Danse系列在琺瑯大師無(wú)限耐心、細(xì)致及高度集中的精神下，以高溫明火灰色琺瑯彩繪技法及全手工制作出直徑40毫米、外觀精致優(yōu)雅的表殼。整體設(shè)計(jì)均秉承了江詩(shī)丹頓恒久不變的閣樓工匠（Cabinotiers）精神，并由全新作品為該傳統(tǒng)技術(shù)升華——沒(méi)有鮮艷顏料或附加物料的輔助下——締造出真實(shí)的深度效果，透過(guò)芭蕾舞衣上最細(xì)微的褶皺完美捕捉舞者超群資深的舞藝。由江詩(shī)丹頓自行研制的2460型號(hào)自動(dòng)上鏈機(jī)械機(jī)芯以整齊的節(jié)拍為芭蕾舞者奏起舞動(dòng)的旋律。如此珍貴的藝術(shù)杰作需要配備一個(gè)精密的機(jī)芯，以完美無(wú)暇的性能展示日內(nèi)瓦高級(jí)制表傳統(tǒng)的最高精神。
Métiers d’Art Hommage à l’Art de la Danse系列符合日內(nèi)瓦印記（Poin?on de Genève）的最新標(biāo)準(zhǔn)。日內(nèi)瓦的立法機(jī)構(gòu)大議會(huì)和瑞士聯(lián)邦政府于1886年共同創(chuàng)立此最高印證來(lái)作為腕表的原產(chǎn)地、優(yōu)質(zhì)工藝、耐久性及鐘表專業(yè)技術(shù)的保證。這獨(dú)立印記在2011年進(jìn)行全面檢討，不再局限于對(duì)機(jī)芯的要求，而是針對(duì)腕表的整體質(zhì)量。它代表著制表美學(xué)的重大演化，也是江詩(shī)丹頓一直以來(lái)的理念和堅(jiān)持，實(shí)踐腕表收藏家的真正期望。
